这些照片都是运用“动感法”摄影拍摄出来的，是王云飞对摄影技法的一次新的探索。其摄影作品有着非常奇特美妙之视觉艺术效果，且不可再生，即没有办法拍出同样的第二幅。其作品勾勒出的不可辨认为何物的线条、斑点和形状，反映了摄影家自己的感觉、意识和情绪，使客观的物体在“动感法”摄影中成为令人百思而不得其解的意念的“光图画”。
在这场光与影的交融中，去静静地感受那流动的、动感的、鲜活的美！(图：王云飞 文：刘燕)
体道求变 ——王云飞城市之光“动感法”摄影赏析
什么是“摄影”？从百度上没有找到全威的界定。有大师认为“摄影是记录一个逝去的瞬间，一个真实的瞬间。”
“摄影”有方法吗？众所周知，“摄影”是以实现了对世界物象的“纪实”功能成为人类生活中的重要手段。从其出现就因为这一功能而倍受重视，并且在相当长的历史时期内以其“神秘”被人赞叹。只是，随着科技的发展从玻璃片、胶片、数码后背、到智能手机的出现，其神秘面纱不再。也正因为这一点，摄影更加成为人们现实生活中工具的重要组成。
但是，如果仔细推究就会发现，多数关于摄影方法的论述其实基本上都停留在摄影的技巧层面上，并非“方法”。因为从本质来讲，只要会按快门，任何人均可以摄影，按快门就是摄影唯一的“方法”。光圈，速度，取景等等其实都还是技巧！ 就是因为“纪实”这一本质功能的限制，真正发现和总结出一套摄影方法，不是技巧，古今中外少之又少。
在此，王云飞(中新社重庆新闻网无人机新闻中心、原重庆华龙网首席摄影师)就不得不提！
因为，他发明了城市之光“动感法”摄影！
纵观古今中外历史，大多数在摄影领域取得较大成绩的是因为“题材”取胜，有了好的题材好的天气，然后注重技巧就能比别人表现得好！尽管摄影界出现过众多强调不同风格的“派”。但是，不管有什么区别，都没有形成一套独立体系的方法。
王云飞的创新灵感来自偶然，真象牛顿从苹果落地发明万有引力定律般神奇。
他在拍摄“2010年重庆农民新村掠影”画册时的行程中萌生的。他在拍完一个区县后马不停蹄的赶往下站，既热又累一身臭汗，车行山野间，夜色美不胜收，疲惫的身躯再无体力下车劳顿，车子在颠簸的山路上行进着，面对罕见的夜色灯光美景，他大脑不停地思索着，奇想一出，心血来潮创作吧，迅即拿出相机，对准夜色中灯光，任凭车子遥摆，手也乱动，不停地乱拍起来！
“哇！哇！”没想到拍出的画面窃感臭美：神奇、有诗意、有画意、有动感、有轨迹的柔美线条，音乐美感出人意料。让人感受到有动听的旋律，好似窈窕淑女就在眼前翩跹起舞，婀娜多姿，顿时疲惫徒消，心喜若狂！他的作品“舞动的色块”就这样产生了。
自此，他专注于节假日，各大都市夜色最眩人眼目的夜景灯光，春节期间拍重庆，2017春节专程飞上海，赴天津，上北京等地城市灯光工程，用手中的相机捕着静夜眩光，表现一般人无法体验的瞬间动态，传递给世人另一番难以忘怀的美感。
在实际操作中，他不仅眼观八路，更应心领神会，社会生活纷繁万象，从细微深处入手，简化画面中的其他元素，突出点和线的空间架构，将相机在手中推、拉、柔、翻、移、转、漂、挡、跑、顿常运用自如，以简洁的三角形、对角线和曲线来表现立体空间的抽象构图，独自确立了“动感法”摄影的初步探索。
中国之光“动感法”摄影不同于采用相机高速度功能和在三脚架上拍摄运动中的事物所完成的照片，而是拍摄人在“动”中去拍静止的客观对象，所摄的客观对象不是一个真实的瞬间，突破了这一历史性的认知，是人、相机和被摄物体完美统一的艺术创作过程。
用王云飞自己总结出的经验就是：“动”是人的手动，机在手中转动，被摄物体不动，在拍摄中凭你的创意要求在运动中完成作品。“感”则是凭的你意识、感觉来拍摄，他有一种先前的意念，就像神抢手不用瞄准就能准确击中目标一样。因为快门一开你就看不到被摄物体了。快门在开启30秒中完成所需求手法，在移、柔、翻、转、挡等给人以艺术魅力的一幅美图。
采用其他手法拍摄，是可以重复拍摄的。而中国之光“动感法”每一次就一次机会，不可再现。所以，全凭摄影者自己的感觉和经验。这样的拍摄法，正合乎了《道德经》所言“孔德之容，惟道是从。道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物；窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信，自今及古，其名不去，以阅众甫。吾何以知众甫之状哉？
以此，城市之光“动感法”是摄影的一种新探索，也给摄影带来无穷的创意！(梁生智)