他是著名瓷人、陶瓷文化研究者、作家；
他的微信签名是：读书、写字、做瓷；
但他说：首先，我是个读书人。
毕业于中央财经大学的“理科生”，梦想曾是“考上北大哲学系”；放弃海关系统高位，醉心陶瓷工艺：一手做瓷, 亲历制作过程中的七十二道工序；一手著书，写出《制瓷笔记》《捡来的瓷器史》……
是瓷人也是作家。7月28日，涂睿明即将来到朵云书院广富林店，在云间读书会第9期《捡来的瓷器史丨探寻在窑烧里千年的秘密》，畅谈瓷器背后的美学与文化。
我们提前和他聊了聊。
“读书、写字、做瓷”
“读书、写字、做瓷”是涂睿明的一种生活状态。每月，他读书少则五本，多则十本以上，既为了积累，也为了写作。种类不限，既“杂”且“闲”。
“我最近在看的书，故事类比较多。看唐宋传奇，也看《黑塞童话集》。前段时间看了朱大可的《神镜》，很棒。和写作有关的书，比较大部头，比如最近读的《美的焦虑：北宋士大夫的审美思想与追求》，还有明代的《瓶花谱瓶史》。”
涂睿明读书“没有明确的计划”。兴之所至，随意翻拣。但因为心中“对传统文化和美学的兴趣”贯穿始终，阅读往往是解答心中疑惑的过程。
正如他对陶瓷的研究一样，“虽然集中在很窄的一个领域里，但它涉及的范围特别广”。
他说，读书给了他两点启示：一是怀疑精神；二是视野。
怀疑精神，是研究陶瓷的“必需品”。陶瓷是一门“实践的学问”，关于工艺的史料非常少。“道听途说，以讹传讹非常普遍”，所以要时常向工匠考证，甚至亲手尝试，因此“心里常常有一个问号”。
视野也是一样。做研究时，他“一旦涉及到某个具体点的时候，不太会陷于传统意义上的陶瓷学术界看法”，而是站在一个更开阔的地方，从历史、文化、美学和工艺的角度出发来看待它，辨明真正的价值。在此之外，更是以“制作者”的身份，身体力行去实践它、验证它。
小小一片瓷器，包含了人文、历史、经济等种种方面。入得门来，才发现天地如此广阔。
探索新的“陶瓷成长史”
“在更大的框架下”研究陶瓷，体现在涂睿明的书中。比如《捡来的瓷器史》。
“以往的陶瓷史，都是断代史。就是讲唐代有什么瓷器，宋代有什么瓷器，元代明代各有什么瓷器。因此，读者看到的是‘并列的历史’。所谓宋代五大名窑，秘色瓷，后来的景德镇窑等等，你会觉得它们是一种并列的关系。但实际上，如果把陶瓷发展看作一个整体，你会发现这其实如同一个孩子成长的过程。”
没有“专业名词”，《捡来的瓷器史》用朴素的文字讲述了“陶瓷的成长历程”。
“和人一样，陶瓷从‘幼儿’长成‘青少年’，再长成一个‘巨人’。人生中总会有重大转折，比如高考。对瓷器来说，元代就是一次‘高考’。”
写作这本书的契机，源自一次在古县衙浮梁河边的散步。涂睿明捡到一片杯底，由此写了好几篇谈陶瓷工艺的文章，一下子“上了瘾”。
从“工艺”角度出发，“整个陶瓷发展的大图景一下子全部勾勒出来”，让他很是振奋。
陶瓷文化因其特殊的“实践”性质，在研究上常有困难。总结来说，就是“工匠无法著书立传，文人不懂制作工艺”。而涂睿明，即是一位“制作者”，又能提笔写明，因此视角别具一格。
拿青花瓷来举例。陶瓷学术界主流的观点认为：青花瓷是当时出现的一种新美学风格，而且在工艺上能大量生产。但从工艺的角度来看，青花瓷工艺是一个“分水岭”，它设立了一个“特别高的门槛”，从此把“景德镇窑和其他窑口区分开来”。
“如果不了解工艺，很难意识到这个问题。”涂睿明说。
瓷文化框架之大，远超想象
除了艺术价值，陶瓷在整个人类文化史的价值其实比我们想象的大得多。
大多数人可能意识不到，“陶瓷其实是工业革命之前，人类发明的最顶尖的科技”。李约瑟《中国科技史》里有一卷就是讲陶瓷。陶瓷，还是全世界古代大宗商品贸易总量排名前三的商品。从文化交流史上看，它又是文化和美学的载体。
因此，“陶瓷在整个人类文明中，无论是科技史，贸易史，文化史，艺术史，都具有举足轻重的地位”。但现有的一些研究，往往只集中在考古和古玩鉴定两个“小”领域里，“实在有太多东西可以去挖掘了”。
书写《捡来的瓷器史》，对涂睿明来说，也是理性思考“手工艺对整个人类文化的价值，和它的未来”的过程。手工艺作为生产方式，正在被逐渐淘汰。但手工艺的价值，“正在被重新认知”。
正如他自己说的，“瓷，是我的一个‘出口’。凝聚了我的审美经验、审美能力、知识储备，能让我以它为契机，去写作，去实践，去创造。”
涂睿明荐书
《青花瓷的故事》
理由：全球视野下的青花瓷。陶瓷爱好者容易陷入考古视野或收藏视野，这大大低估了青花瓷的价值和历史意义。
《白瓷之路》
理由：作者是最顶尖的艺术家，陶艺家（陶艺家被认可为顶尖艺术家的很罕见），还是优秀的作家，他个人对陶瓷历史文化的探访和朝圣之旅，精彩绝伦。
《瓷之色》
《瓷之纹》
理由：关于陶瓷的两个局部视角，颜色和纹饰，但看到的不是局部。文字又好。入门必读。
《洞穴》
《我在天堂那五年》
理由：两本书的主角都是“陶工”，单单是注意跟陶有关的部分就会很有收获，更不必说前者更是文学大师的作品，而后者是著名的励志图书。
《中国外销瓷》
《中国外销瓷》
理由：两本书是同一个名字，不同的作者。其实征服世界的中国瓷器对中国人而言是非常陌生的。
《纹饰之美》
理由：最后补充一本我的新书吧。这是我解读《中国纹样》的一本小书。《中国纹样》是1867年在西方出版的一本影响很大的书，作者是著名的设计师欧文·琼斯 ，这可以说是他观察研究中国宫廷器物（绝大部分是瓷器）的一本图集。弯转得有点多，但会比较有趣。